Pe 25 septembrie și pe 1 și 2 octombrie, de la ora 19:00, NO RA – Femininul norilor revine la Muzeul Național al Literaturii Române (str. Nicolae Crețulescu nr. 8). Spectacolul, o instalație performativă inspirată din romanul cu puternice accente biografice ”Hipodrom” de Nora Iuga, prezintă în fața spectatorilor viața încercată, dar plină de lumină a uneia dintre cele mai iubite și apreciate autoare contemporane române: Nora Iuga. Reprezentația din 25 septembrie va fi accesibilizată, cu traducere în limbajul semnelor pentru publicul cu deficiențe de auz.
Accesul este gratuit, însă locurile sunt limitate. Intrarea se va face pe bază de rezervare, printr-un mesaj, la numărul 0736 598 451 (WhatsApp).
Pentru generația tânără, telefonul inteligent este dispozitivul fără de care nu se poate trăi. El reprezintă partenerul cel mai de nădejde, oriunde s-ar afla, orice informație ar căuta, dacă vor să se intereseze de un produs sau de un preț, dacă vor să petreacă câteva momente de recreere sau să se distrăm. Citește în continuare „De ce să alegi să joci la pariuri sportive de pe mobil?”→
Cum automobilele sunt iubite de atat de multe persoane, barbati, femei, copii, laolalta, fara indoiala ca fiecare dintre acestia are un producator preferat si un model de masina preferata. Sau chiar o intreaga serie de masini, in cazul unora. Cu toate acestea, a obtine masina dorita in original nu este posibil pentru fiecare dintre noi, mai ales daca e sa vorbim si despre modele retro, vechi, care nu se mai afla in productie si care de altfel, mai exista in ziua de azi in numar foarte mic. Cu atat mai dificil, chiar spre imposibil este daca luam in calcul si modele ce exista doar in filme, desene sau benzi desenate.
Cu toate acestea, pentru ca vrem sa avem oarecum masina dorita, apelam la alte variante, precum a o cauta si a ne fotografia alaturi de acestea sau de ce nu, a achizitiona machete auto ale modelului mult iubit. MagazinulColectionarului.ro ne ofera aceasta sansa, punandu-ne la dispozitie mii de modele de machete, nu mai putin de 4000 si peste 2000 de modele de machete auto. In toata aceasta varietate de modele il gasim si pe vestitul ARO240, una dintre cele mai cunoscute si iubite masini 4×4 din istoria tarii noastre.
Ca în fiecare an, începând din 2008, în septembrie se deschid înscrierile în SuperBlog – cea mai longevivă competiție de blogging din România. Proiectul reunește o comunitate de bloggeri și branduri dornice să se susțină prin content marketing. Acum, concurenții se pregătesc pentru a 25-a ediție, curioși să descopere ce provocări și ce premii le rezervă cele două luni de competiție. Să fie storytelling!
Dacă este toamnă, se încing creativitatea și tastaturile, se acceptă provocări și se creează povești, se învață, se câștigă prieteni, premii și parteneriate. Pentru creatorii de conținut online, acestea sunt nuanțele care descriu competițiile SuperBlog din ultimii 14 ani. Cea de-a 25-a ediție readuce în prim plan puterea storytellingului și propune concurenților să se perfecționeze în content marketing, să îmbine creativitatea poveștilor și tehnicile de scriere creativă cu elemente SEO, în stilul personal și cu impact la publicul lor.
Lungmetrajul „Hudson Hawk” în care Bruce Willis interpretează rolul principal, va fi difuzat de Warner TV la finalul lunii septembrie. Comedia de acțiune regizată de Michael Lehmann și lansată în anul 1991 este programată pe 26 septembrie, la ora 20:35.
Filmul are la bază o poveste scrisă de Bruce Willis și Robert Kraft, adaptată pentru marile ecrane de scenariștii Steven E. de Souza și Daniel Waters. Bruce Willis interpretează rolul principal, Eddie Hawkins – zis Hudson Hawk -, iar din distribuție fac parte Danny Aiello, Andie MacDowell, James Coburn, Richard E. Grant și Sandra Bernhard. Hudson Hawk este un hoț, spărgător de seifuri, care vrea să sărbătorească prima zi de eliberare condiționată.
Știm că vrei să arăți uimitor cu papion și știm că nu este atât de ușor precum alegerea primului pe care îl vezi. Folosește următoarele sfaturi generale pentru a te ajuta să porți unul cu stil. Culorile artificiilor, șampania strălucitoare și mult prea mult confetti primesc de obicei toată atenția în ultima noapte a anului … până acum. Am găsit o modalitate ușoară pentru tine pentru a fi cel mai bine îmbrăcat bărbat la petrecere, fără a purta o tonă de sclipici sau alte lucruri extreme.
O mulțime de declarații sunt făcute pe 31 decembrie – de la rezoluții până la mărturisiri de dragoste neîmpărtășită (te înțelegem, frate). Dar există un lucru care va dura mult după ce petrecerea încetează și șampania devine răsuflată – stilul tău.
Kraft Market și-a deschis oficial porțile pe strada Matei Millo 8-10, un loc nou pentru povești urbane care se nasc din pasiunea pentru a crea. Fostul șantier din spatele hotelului Novotel, de pe Calea Victoriei, a fost transformat în această vară într-o terasă urbană spațioasă, care cuprinde un bar central, un loc de joacă destinat copiiilor și chioșcuri care găzduiesc bucătării internaționale.
Dacă ajungi prin zona Universitate, kM 0 al Micului Paris și te abați pe străduțe până ajungi la Hotel Novotel, în spate vei găsi un spațiu precum un Paradis pentru gurmanzi. Și pentru că nu ai mereu buget să călătorești în fiecare weekend pe câte un continent, n-ai mereu concediu ca să vizitez orașe precum Osaka sau Shanghai din Asia, zone cu parfum de legendă din Mexic sau călătorii printre povești cu zei din spațiul balcanic din zona Macedoniei, eu zic să vii cât de des poți să vii la Kraft Market, un spațiu fusion gourmet în adevăratul sens al cuvântului, cu bere craft IPA, Pale, Porter, Lagger, albă, roșie, neagră, draft, la sticlă, la cutie, cu arome sau nu și preparate din toate colțurile lumii.
Kraft Market se află ca poziție de Waze sau Google Maps sau pentru adrese de salvat in Bolt sau Uber pe strada Matei Millo 8-10. Spațiul este creat un concept artizanal de slow food și craft beer, un concept urban fusion de pairing la un alt level.
Iubirea e o întâlnire mult așteptată. Sau e ceva ce simți atunci când faci ceva cu plăcere. Iubirea e în gesturile mici, în relația cu natura, în speranța că viitorul va aduce soluții pentru problemele de-acum, în dorul de ,,acasă’’, în pauzele de odihnă sau în dorința de a-l vedea pe celălalt zâmbind. Iubirea, sub toate formele ei, este tema ediției cu numărul 17 a Festivalului Internațional de Film de Animație Animest. Între 7 și 16 octombrie, o vom celebra în sălile de cinema din București, urmărind peste 340 de filme sosite din întreaga lume. Printre acestea, 48 de povești cu și despre iubire, vor fi prezentate sub umbrela Animate the Love – temă ilustrată în posterul ediției de artista ucraineană Oksana Kurmaz.
Programul complet și biletele de acces la evenimentele Animest.17 vor fi disponibile în curând, pe platforma festivalului. Cetățenii ucraineni vor avea acces gratuit la proiecții, în limita locurilor disponibile.
După doi ani marcați de evenimente majore, care ne-au impactat nu doar la nivel macro, ci și din punct de vedere personal, Animest celebrează în 2022 întoarcerea la formula care l-a consacrat: 10 zile dedicate filmului de animație, cu proiecții și evenimente speciale organizate în sălile de cinema din capitală, de la care nu vor lipsi invitații speciali – zeci de regizori, producători și animatori sosiți din întreaga lume pentru a-și întâlni publicul din România.
Animate the Love, mesajul în jurul căruia va fi construită experiența de festival la ediția cu numărul 17, poate fi privit ca un răspuns la adversitățile la care este supusă întreaga lume: pandemie, război, criză economică, schimbări climatice. Iubirea înseamnă, în egală măsură, toleranță, self-love, empatie, sprijin și deschidere față de lumea exterioară, așa cum definește și puterea de a depăși momente dificile sau dorința de a ne accepta unii pe alții, exact așa cum suntem. Și pentru că limbajul iubirii este unul universal, Animest a invitat-o pe artista ucraineană Oksana Kurmaz, mentor în programul SYAA (Sisterhood of Young Animation Auteurs), să ilustreze posterul oficial al ediției.
„Propunerea Animest m-a găsit în plină criză, în contextul conflictului armat care-mi afectează țara. Am știut exact ce vreau să transmit prin lucrarea mea, pentru că doar iubirea mă ține pe linia de plutire în această perioadă. O resimt puternic în două aspecte importante din viața mea: în activitatea artistică pe care mi-o desfășor ca freelancer (singurul lucru pe care războiul n-a reușit să mi-l ia) și în dorul față de comunitatea mea (prietenii artiști care trăiesc în alte părți ale lumii acum).’’, subliniază Oksana Kurmaz.
Animate the Love – secțiunea tematică în care iubirea devine personajul principal
Directorul și selecționerul Animest Mihai Mitrică, alături de jurnalistul și istoricul de film francez Alexis Hunot, invitat anul acesta la București, s-au lăsat inspirați de tema ediției și au alcătuit un program spectaculos de filme cu și despre iubire. Premiate cu Oscar sau aplaudate la Premiile BAFTA, European Film Awards, Annecy și Clermont-Ferrand, clasice absolute sau producții foarte recente, cele 48 de filme surprind nu doar dimensiunea romantică a legăturilor dintre oameni, ci și prietenia, conexiunea cu natura, grija față de cei mai vulnerabili sau dimpotrivă, relațiile toxice, co-dependența și sacrificiile făcute în numele iubirii.
Cinci lungmetraje care au scris istorie deschid selecția inspirată de tema ediției. Nostalgicii sunt invitați să vadă pe ecranul de cinema iconicul Doamna și vagabondul (r. Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, Hamilton Luske, Jack Cutting), iar iubitorii de muzică vor fi cuceriți de Chico și Rita (r. Javier Mariscal, Fernando Trueba, Tono Errando), povestea a doi oameni plini de pasiune care se luptă cu soarta pentru a rămâne uniţi în muzică şi dragoste.
Lista continuă cu Mind Game, filmul cult semnat de artistul japonez Masaaki Yuasa – invitatul special Animest.17, Ethel și Ernest (r. Roger Mainwood) – povestea reală a părinților faimosului autor și ilustrator Raymond Briggs, și My Dog Tulip (r. Paul Fierlinger, Sandra Fierlinger), în care un bărbat descoperă că poate iubi abia atunci când adoptă un câine.
Peste 40 de scurtmetraje realizate de artiști din întreaga lume, organizate în cinci programe tematice, vor completa experiența Animate the Love, propunând perspective diverse asupra temei centrale. Printre acestea se numără filme multi-premiate ca La Traversée de l’Atlantique à la rame (r. Jean-François Laguionie, 1979), distins cu Palme d’or, The house of small cubes (r. Kunio Kato, 2008), și The Danish poet (r. Torril Kove, 2006), ambele premiate cu Oscar, Please say something (r. David O’Reilly), câștigătorul Ursului de aur la Berlinala din 2009, Tram (Michaela Pavlatova, 2011) și Amok (r. Balasz Turai), ambele recompensate cu Cristalul Annecy.
Programul de filme scurte I’m a slave for you / Toxic explorează raporturile inegale de putere și relațiile de co-dependență, In the mood for love vorbește despre iubiri improbabile – unele imposibile, iar Love Supreme ne arată că iubirea este o forță extrem de puternică. În programul Love will tear us apart, ea devine complicată și chiar dureroasă, iar în Whole lotta love vorbim despre dragostea pasională și despre manifestările ei fizice.
Programul complet al ediției va fi disponibil în curând pe animest.ro, dar pentru a savura experiența completă de festival, iubitorii de film de animație își pot achiziționa deja abonamentele Animest.17 de pe https://eventbook.ro/festival/animest.
***
Festivalul Animest este un proiect al Asociației Animest, co-finanțat de Programul MEDIA al Uniunii Europene, Centrul Național al Cinematografiei și Institutul Cultural Român.
Animest.17 este un proiect co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului „București afectiv” 2022. Pentru informații detaliate despre programul de finanțare al Primăriei Municipiului București prin ARCUB, puteți accesa www.arcub.ro
Parteneri instituționali: Goethe Institut, Institutul Francez, Institutul Cultural Maghiar, Instituto Cervantes, Ambasada Japoniei, Japan Foundation, UNATC „I.L. Caragiale”.
Parteneri media: Rock FM, AGERPRES, Itsy Bitsy, Radio România Cultural, IQads, Smark, Vice, Zile și Nopți, Ziarul Metropolis, Films in Frame, Observator Cultural, Film Menu, Movie News, LiterNet, Sunt Părinte, Cinefilia, Proanimație.ro, Cinefan, All About Romanian Cinema – aac.ro, AIVImedia.hub, Munteanu
Fairytale, cel mai recent film al regizorului Alexander Sokurov, și ultimul din tetralogia inspirată de cele mai controversate personaje politice ale secolului XX, va deschide cea de-a 12-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București. Luni, pe 26 septembrie, în anticiparea debutului oficial al festivalului, pelicula va avea parte de o primă întâlnire cu publicul din România, de la ora 18:30, la Cinemateca Eforie.
Printre surprizele pregătite publicului la ediția din acest an se numără de asemenea două programe speciale de scurtmetraje, prezentate în parteneriat cu secțiunea Berlinale Forum Expanded, Arsenal Berlin – Institute for Film and Video Art și Arhiva Națională de Filme.
Fairytale – în deschiderea BIEFF.12
Basm, fabulă, parabolă – toate acestea se aplică ultimului film din tetralogia despre dictatorii secolului XX, semnată de regizorul Alexander Sokurov. O metaforă transcendentă, în care esteticul este în egală măsură politic, Fairytale condamnă violența, războiul, dictatura, imperialismul și idolatria, într-o manieră extrem de necesară în acest moment al istoriei. În filmul care s-a bucurat de o premieră internațională în Competiția Oficială de la Locarno, autorul apelează la CGI, inteligență artificială și tehnologie deep fake pentru a ne duce în cele mai întunecate colțuri ale Purgatoriului, unde se află acum Adolf Hitler, Benito Mussolini, Iosif Stalin și Winston Churchill, scindați în nenumărate sosii și instanțe, suspendați, refuzați mântuirii.
Filmul va putea fi urmărit pentru prima dată pe marele ecran în România, pe 26 septembrie, de la ora 18:30, la Cinemateca Eforie, în avanpremiera celei de-a 12-a ediții BIEFF.
O altă perspectivă asupra trecutului, una axată pe istoria cinemaului experimental românesc, face subiectul programului Speculative Ecologies, prezentat la BIEFF în parteneriat cu Arhiva Națională de Filme. Prin acest demers, festivalul continuă să sondeze procesul pe care arta de avangardă l-a parcurs la noi în țară de-a lungul istoriei sale, promovând modalitățile inovatoare în care artiștii români au ales să-și exprime viziunile asupra lumii, uneori chiar în ciuda pericolului de a deveni victimele cenzurii.
Selecția care va readuce pe marele ecran lucrări produse între 1977 și 2012, a prins formă împrejurul unei teme anume: ecologia. Natura, prin ochii unor artiști precum Mona Vătămanu, Florin Tudor, Ion Grigorescu, Ioan Pleș, Gábor Nagy, Jenő Márton, Matei Bejenaru și Wanda Mihuleac, ne oferă indicii subtile despre realitatea culturală a fiecărei etape pe care România a traversat-o în această perioadă.
Proiecția specială a filmelor experimentale românești de arhivă va avea loc sâmbătă, pe 1 octombrie, de la ora 16:00, la Cinemateca Eforie.
Trust Fall – Berlinale Forum Expanded Spotlight
O continuare a parteneriatelor de tradiție cu unele dintre cele mai importante festivaluri şi instituţii din sfera cinema-ului de avangardă, programul tematic Trust Fall va aduce laolaltă scurtmetraje din selecțiile recente ale Berlinale Forum Expanded, cât și lucrări preluate din vasta arhivă de cinema experimental internațional a Institutului Arsenal pentru Film și Video Art. Pornind de la tema BIEFF 2022 – Handle With Care – acest program de filme cu abordări personale ridică întrebări despre intimitate și vulnerabilitate din diverse perspective.
Cele 7 lucrări din selecție negociază relațiile fragile dintre cameră și subiecți, dintre film și public(uri), cât și felul în care aceste relații sunt influențate de conceptul de identitate. Compus din filme de montaj, studii formaliste asupra dansului, animații artizanale, filme queer underground sau autoportrete poetice, programul promite o experiență de vizionare inedită, oferind totodată o perspectivă asupra muncii Institutului Arsenal în domeniul conservării și exploatării de istorii cinematografice dincolo de canonul mainstream.
Trust Fall – Berlinale Forum Expanded Spotlight va avea parte de o unică proiecție duminică, pe 2 octombrie, de la ora 16:00, la Cinemateca Eforie.
***
Cea de-a 12-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București este organizată de Asociația Culturală Manekino în parteneriat cu PRINTOR COM.
Proiect finanțat de Ministerul Culturii și co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului „București afectiv” 2022. Pentru informații detaliate despre programul de finanțare al Primăriei Municipiului București prin ARCUB, puteți accesa www.arcub.ro
Parteneri principali: Centrul Național al Cinematografiei, Institutul Cultural Român
Parteneri: Avanpost, Uniunea Cineaștilor din România, UPFAR ARGOA, Institutul Francez din România, Institutul Goethe, Friedrich-Ebert-Stiftung (FES), Arsenal – Institute for Film and Video Art ., Berlinale Forum Expanded, Arhiva Națională de Filme.
Parteneri ospitalitate: Grădina Arthub
Partener media principal: Radio Guerrilla
Parteneri media: Agerpres, Radio România Cultural, Vice, Films in Frame, IQads, SMARK, Observator Cultural, MovieNews, LiterNet, Revista ARTA, Film Menu, Zile și Nopți, All about Romanian Cinema – aarc.ro, Munteanu
